Gabriel Tan 是一位以强调可持续发展和文化影响而闻名的设计师，在米兰设计周上展示了他的最新系列。Gabriel Tan的设计将传统工艺与现代美学融为一体，体现了真实性和创新性。他的展览由新加坡设计 委员会主办，展出的家具和物品的灵感源自他在波尔图(葡萄牙)和新加坡的经历。
新加坡设计委员会在全球舞台上推广新加坡设计方面发挥着关键作用，特别是通过一年一度的米兰国际家具展等活动。通过“未来影响 II”等举措由托尼·钱伯斯 (Tony Chambers) 和玛丽亚·克里斯蒂娜·迪德罗 (Maria Cristina Didero) 共同策划，继 2023 年成功举办后，第二年举办，重点关注新兴人才及其在设计和可持续发展方面的创新方法。他们的执行董事 Dawn Lim 强调了新加坡作为原型城市的作用及其将创新融入设计实践的承诺。新加坡设计理事会专注于培养创造力和突破界限，展示新加坡的卓越设计，鼓励对话，并为国际范围内的设计未来激发新的可能性。
每件作品都讲述了与当地工匠合作的故事，凸显了谭对社会责任的承诺。在展示之前，Popspoken 与 Tan 进行了交谈，深入探讨了他的创作过程、影响以及他的设计在当今全球设计格局中的意义。
Popspoken： 波尔图手工艺文化的哪些具体方面启发或影响了您的工作?您如何将这些影响融入到您的设计中?
Gabriel Tan：波尔图拥有浓厚的手工艺文化和丰富的手工艺传统，如木工、编织、陶器和陶瓷。在波尔图，无论走到哪里，您都会注意到这些历史悠久的技术，从建筑物上随处可见的阿苏莱霍瓷砖，到餐桌上的粘土炊具，再到市场上的手工编织篮子;在这样的环境中，激发了我保护传统工艺的热情。这一点在我和妻子 Cherie Er 共同创立的“ Origin Made ”中体现得淋漓尽致，这是一个以工艺为主导的设计品牌，其中的每件家具或收藏品都展示了当地工匠的技艺，并讲述了他们创作背后的故事。
Origin 的盐花瓶
我在一次偶然的机会遇见了玛丽亚·阿德琳娜 (Maria Adelina) 后，我设计了 The Weaver's Collection。玛丽亚·阿德琳娜是一位 60 多岁的织布工，也是葡萄牙家具生产小镇帕科斯费雷拉最后一位为人所知的织布工。唐娜·丽娜(Dona Lina)(她更喜欢这样称呼她)对她的手艺充满活力和热情，这非常鼓舞人心。她以一种愉快的方式谈论她的工作，并表现出极大的渴望，即使在她的年龄和经验下，她也非常渴望通过参加其他人主办的研讨会来继续发展她的技能。我设计了一个座椅系列来展示她的手艺——凳子、长凳和椅子，其坚固的实木型材足够坚固，可以在周围编织，而且非常稳定。这些作品的无担架结构突出了编织纸绳表面，并对编织给予了高度关注。
Popspoken：作为一名非常重视可持续性和工艺的设计师，您如何在项目中考虑环境和社会因素，特别是考虑到波尔图和新加坡的不同背景?
Gabriel Tan：可持续性和社会责任是指导我的设计实践的关键考虑因素，无论背景如何。在葡萄牙和新加坡，我优先考虑使用当地可用的、对环境影响较小的材料;采购当地材料可减少运输排放。我通常还与当地和地区的小型家庭经营作坊合作，这些作坊优先考虑公平的工资和健康的工作条件，支持当地社区，这有助于留住熟练的工匠，并鼓励新一代对手工艺感兴趣。
Gabriel Tan 与葡萄牙当地工匠合作(图片来源：Kanebridge)
Popspoken：您如何驾驭全球设计格局，平衡不同文化背景的影响，同时保持独特的设计语言?
Gabriel Tan：虽然我从不同的文化和设计传统中汲取灵感，无论是通过旅行还是与来自不同背景的人互动，我相信保持强大的设计身份来反映我自己的观点和价值观。我相信对文化影响有细致入微的理解并致力于真实性。
Herman Miller 与 Gabriel Tan Studio 合作设计的 Luva 模块化沙发和 Cyclade 桌子
我花了很多时间坐下来与工匠交谈，参观工厂以了解东西是如何制造的。这是一个不断探索和完善的过程，我试图理解不同的文化背景而不是挪用它们;通过进行有意义的对话来创造新事物，同时尊重代代相传的传统。
Popspoken：3D 打印可以提供哪些传统家具制造所没有的功能?
Gabriel Tan：虽然我非常看重传统工艺，但 3D 打印为按需生产复杂、轻量的结构提供了可能性，并为快速原型制作或制作一次性限量版打开了大门。我认为 3D 打印是一种补充工具，而不是替代品。例如，3D 打印可以创建模具或基础晶格结构，可以在其上添加传统方法和材料来创建新的形式和形状。在我们的例子中，它允许制造透明的晶格形式，可以完美地漫射光线，这是很难用其他方法生产的，除非投资极其昂贵的塑料注塑模具。
Popspoken：在热衷于设计之前，您曾渴望成为一名海军军官。作为您加入之前不了解的行业的一部分，您从您的老师克里斯蒂安·布查朗克 (Christian Boucharenc) 和巴伯·奥斯格比 (Barber Osgerby) 那里学到了哪些重要知识?
Gabriel Tan：我在海军的经历让我对精确性产生了深深的尊重，并理解了功能性。这些价值观很好地转化为设计。
我在新加坡国立大学的导师兼老师 Christian Boucharenc 教会了我严格流程的重要性，而设计永远不会完成。设计师即使在项目完成后也应该继续思考改进设计的方法，这就是为什么即使在产品推出多年后我仍然致力于改进我的设计。
Barber Osbergy 是我在 ECAL 时教我的人，他让我认识到自信的重要性，以及自信如何从简单的草图到设计师向观众展示自己的作品的方式。
Popspoken：从商业角度来看，“葡萄牙设计”的认可是否能与您的受众产生更多共鸣?
Gabriel Tan：我觉得引起共鸣的是，我最近的作品受到了我在葡萄牙和欧洲的新生活经历的影响，作为一个创作者，通过改变环境或地点来寻找新的灵感和重新塑造自己永远不会太晚。刺激。就我而言，它是为了更接近欧洲的传统制造和工艺中心，能够使用更多种类的材料、制造和工艺技术，而这一切都在距离我家很短的车程内。这种与手工艺和工业的密切关系给了我新的创作能量，使我的作品能够展开新的篇章。
在 Future Impact II 上展示的其他新加坡杰出设计师包括 Tiffany Loy、Christian+Jade、David Lee、Faezah Shaharuddin、Interactive Materials Lab 和 Zavier Wong。
